
El Excéntrico de la 18°, Lerma 420, en el barrio de Villa Crespo, tiene la siguiente programación en noviembre:
Los sábados a las 18hs se presenta “Poema ordinario”.
Si todas las decisiones llevan al mismo rumbo… Una familia incendiada, un extraño y una amenaza que se vuelve cada vez más insoportable. El río, la luna y el calor como protagonistas que modifican las pasiones y los deseos. ¿Una existencia cíclica puede tener final?
Autoría: Juan Ignacio Fernández
Actúan: Nélida Prieto, Ignacio Quesada, Cristiano Ratti y Constanza Marina Safe
Dirección: Maira Monteagudo
Los sábados a las 20.30hs llega “Rosa brillando, una invocación a Marosa”
Rosa brillando es una ceremonia teatral inspirada en la voluptuosa y transgresora obra literaria de una de las más notables poetas latinoamericanas: la uruguaya Marosa di Giorgio. La compañía invita a una celebración escénica, alejada de toda solemnidad, bajo una mirada personal y contemporánea que propone un cruce de lenguajes: el teatro, la poesía y la música. Una «recitatríz» (palabra acuñada por Marosa) cortejada por un músico en escena, evoca, canta, ofrenda frutas y flores y compone imágenes con objetos cotidianos.
El misterioso mundo de la naturaleza y sus mutaciones. La identidad. La sexualidad femenina, la vida y la muerte miradas con curiosidad, sin filtros morales.
Marosa renace a cada instante.
Autoría: Marosa di Giorgio
Intérprete: Vanesa Maja
Música original: Gonzalo Gamallo
Dirección: Juan Parodi
Los sábados a las 22.30hs será el turno de “Test vocacional”.
Siete personas, un examen y un destino que se modifica respuesta a respuesta.
En la enmarañada inmediatez de la vida cotidiana, los perdidos deambulan decidiendo su futuro al segundero del reloj.
Test Vocacional evoca para ellos un viaje hacia la verdad: la luz del final de la eterna incertidumbre.
Una caricia disfrazada de certeza, la verdad de la milanesa. Bienvenido al resto de tu vida.
Dramaturgia: Milton Novo
Actúan: Sofía Blanzaco, Milton Novo, Agostina Petrollini, Ana Ramos, Malena Reynoso, Pedro Scatizza y Sofia Stifman
Coreografía: Sofía Blanzaco
Dirección: Milton Novo y Matías Tapia
El domingo 2 a las 15hs se presenta “La flor de la locura”.
Blanche, internada en un hospital de salud mental intenta convencer a su psiquiatra que no realice una práctica invasiva en su cerebro, una intervención que amenaza con quitarle todo lo que es…lo que fue.
Ella se enfrentará con sus fantasmas y sus eternos miedos. Entraremos en su mundo y viviremos su profunda necesidad de Amor… ¿Es esto locura?
Dramaturgia: Laura Coton
Actúa: María Nydia Ursi-Ducó
Dirección: Mónica Santibañez
Composición Musical: Gustavo Álvarez Ghibaudi
El domingo 2 a las 17hs llega “Ecos de otros tiempos”.
En los convulsionados años 70, el exilio fue, para algunos, una forma de sobrevivir. Hoy, Juano y Pato regresan a la casa de su juventud para venderla… pero no están solos. Una antigua amiga aparece y con ella, una asignatura pendiente. Este reencuentro inesperado se convierte en un viaje íntimo donde el pasado irrumpe con fuerza.
Dramaturgia y Dirección: Liliana Adi
Actúan: Verónica Alvarenga, Eduardo Arias y Andeka Barchine
El domingo 2 a las 19hs y el viernes 7 a las 20hs será el turno de “Un cuerpo que cae”.
¡Todos sabemos que nos vamos a morir, pero no que vamos a llegar a viejos!
Envejercer puede ser una rave
Son cuatro mujeres, entre 75 y 83 años
Que se cuestionan lo que la sociedad les impone por ser viejas
¿Qué pasa con el cuerpo? ¿Qué pasa con el sexo? ¿Qué pasa con el deseo? ¿Cómo es ser vieja?
Es una fiesta. Es una confesión. Es la vejez.
No les importa nada, o si, les importa todo, y por eso lo dicen. Lo confiesan.
Un cuerpo que cae es un acto de libertad, dejar que la vida suceda y mientras bailar.
Intérpretes: Silvia Rodríguez, Cristina Rodríguez, Ana Sosa y Miriam Varela
Creación y Dirección: Gaby Blanco
El domingo 9 a las 19hs se presenta “Derivas”.
Recital en el que la palabra y la música se complementan para invocar el hechizo de la imaginación. Un recorrido sonoro y emotivo entre textos de autores nacionales y de otras tierras.
Lectura: José Dondo
Música: Pedro Bragan y Andrés Bustos
El lunes 10 a las 20hs llega “Cholita”.
«Cholita» -Misterio Campero en dos (o infinitas) jornadas- es una pieza con varios personajes, aunque uno sólo de ellos es visible para el público. Claro que no es de descartar que puedan verse y oírse a través de la mirada y la voz de la protagonista, la Cholita del título. Esos personajes son, entre varios otros, una madre omnipresente, un padre elusivo, un turco cambalachero que con su mercancía recorre los pueblos, al igual que un cantor famoso lo hace con sus músicos, una modista, una bruja, un fantasma y hasta una nube. Todos ellos en torno a una mujer que intenta romper un hechizo para concretar el sueño de ser actriz. Dos actrices rondan: Zully Moreno y otra sin nombre que suele adueñarse del cuerpo y el alma de Cholita. Ambas atravesadas por la actriz real, Andrea Giana, autora de una poética donde conviven el teatro gauchesco, el realismo mágico, la ucronía y los mundos paralelos.
Autoría: Andrea Giana
Actúa: Andrea Giana
Dirección: Miguel Dao
El viernes 14 a las 20hs será el turno de “El plan perfecto”.
El Plan Perfecto es la conjunción de dos historias diferentes, cosidas entre sí por el imaginario dramatúrgico de José González Castillo. Dos historias situadas a principios del siglo pasado, en una Buenos Aires pacata y orillera. Sus personajes son atravesados por situaciones cotidianas que en la reescritura y a pesar del paso del tiempo se resignifican con una actualidad apabullante. ¿Se puede en cien años ser tan contemporáneo?
Dramaturgia y Dirección: Fabián Bril
Actúan: Ariel Blickstein, Florencia CanzonIerI, Andrés Daian, Guada Díaz Ortega, Carola Oñate Muñoz, Cecilia Palazzolo y Carolina Palermo
Los domingos 16 y 23 a las 19 y 20.30hs se presenta “Camal”.
Durante la exposición de su muestra fotográfica, una artista se enfrenta a seres siniestros que amenazan su trabajo y creatividad. Camal es una instalación escénica e inmersiva que reflexiona sobre salud mental, producción y consumo en el mundo contemporáneo.
Idea y producción: Catalina Basilio
Actúan: Catalina Basilio, Constanza Newell, Tamara Rocca y Zaira Sada
Dirección: Emiliano Larea
Los viernes 21 y 28 a las 21hs llega “0615”.
Una adolescente atraviesa un parto inesperado. En ese instante de shock, abandona a su hija y queda atrapada entre la mirada social, la justicia y la incomprensión. 0615, de Pauline Peyrade, abre un territorio inquietante donde la maternidad, el deseo y la culpa se entrelazan con los silencios y las violencias invisibles. Entre objetos que son huellas y memorias, y una música en vivo que pulsa y desdobla a los personajes, la puesta construye un paisaje suspendido entre lo íntimo y lo político, lo dicho y lo callado.
Actúan: Selene Erbes, Luisa Lozano, Magalí Matas, Lautaro Moran y Federico Navajas
Dirección: Marcelo Allasino
El sábado 29 a las 20.30hs y el domingo 30 a las 20hs será el turno de “Rosaura alle dieci”.
Versión teatral de “Rosaura a las diez” de Marco Denevi.
“Rosaura a las Diez” es la historia de un crimen narrada por cinco protagonistas diferentes, cada uno aportando una pieza al rompecabezas, cada uno con su propia voz, hermosamente distintiva. Consciente o inconscientemente, los cinco mienten, pero consciente o inconscientemente, los cinco dicen la verdad.
La obra es en italiano y cuenta con subtitulado en español.
Autor: Marco Denevi
Traducción y adaptación: Stefano Angelucci Marino
Actúan: Rossella Gesini y Stefano Angelucci Marino
Marionetas y mascarones: Brina Babini
Dirección: Stefano Angelucci Marino y Rossella Gesini
Entradas desde $13.000. Disponibles en Alternativa Teatral.

