Poncho Teatro, Av. Leopoldo Marechal 1219, en el barrio de Villa Crespo, tiene las siguientes propuestas en agosto:

Los sábados a las 21hs se presenta “El lápiz no se borra”.  

Inspirada en La noche de los lápices.

La Plata, 1975. Un grupo de adolescentes se embarcarán en la misión de luchar por sus ideales.

Pablo Díaz, sobreviviente de La noche de los lápices, dijo: «Me vi reflejado en sus conversaciones, en sus diálogos, con sus pesares, preguntándose si lo que hicieron estaba mal».

Autoría y Dirección: Santino Santos Laya

Actúan: Victoria Barone, Julieta Billaud, Ana Bori, Coni DOdorico, Darío Fernández, Charo Gejo, Lara Herrera, Valentina Mooney, Joaquín Navarro, Ignacio Pereyra, Lucas Ruiz Díaz, Santino Santos Laya, Santiago Sastre, Melanie Silva y Joaquín Solís

Coreografía: Victoria Barone y Julieta Billaud

Los viernes 14 y 28 a las 22.30hs llega “Encuentro Mágico”.

No es sólo un espectáculo de magia. Es el encuentro entre un niño que descubre la ilusión por primera vez y el mago en el que se convierte cuarenta años después. Entre escenas teatrales, humor, emoción y sorprendentes ilusiones, el público recorrerá un camino donde la magia crece junto a su protagonista, hasta alcanzar un final que desafía toda lógica. «Encuentro Mágico», un encuentro entre el niño que soñaba… y el mago que nunca dejó de hacerlo».

Autoría: Javier Beresiarte

Actúan: Javier Beresiarte y Clemente

Los domingos 16, 23 y 30 a las 17hs es el turno de “Encantadores”, teatro para bebés.  

Una propuesta interactiva para bebés, especialmente diseñada para niños de 0 a 3 años inclusive.

Un recorrido musical que los convoca a explorar, descubrir y experimentar creando un espacio de ilusión donde todo es posible.

A través de canciones, imágenes, colores y formas se van creando y recreando las diferentes escenas. Dentro de este marco bebés y adultos se ven implicados en una aventura ficcional. El compartir los pone en acción y les permite conectarse con los aspectos más puros de la infancia: las emociones, las acciones, la imaginación y la simbolización

La obra y todo su proceso creativo han sido acompañados y asesorados por un equipo de profesionales relacionados a las ciencias de educación y psicopedagogía procurando de esta forma una propuesta artística acorde y respetuosa en relación a nuestros destinatarios.

Idea: Daniela González

Dirección: Patricio De Luca

El sábado 15 a las 17hs se presenta “La receta de Petrona”.

Espectáculo de narración oral escénica sobre la vida de Petrona C. de Gandulfo, mujer y personaje, reconstruida a partir de entrevistas, fotos, anécdotas y también algunos recuerdos, aportados por su familia.

Petrona C. de Gandulfo fue una figura emblemática del siglo XX, nacida en el XIX, cuyo legado llega hasta nuestros días. Una mujer que desafió los mandatos de su época, se consolidó como ecónoma y como tal fue creando un personaje que llegó a todos los hogares a través de sus libros, la radio y la televisión. Fue una verdadera influencer, antes de la existencia de las redes.

Se narra con el cuerpo, la voz, el texto, cada objeto en el espacio, la música, de modo que todxs quienes trabajamos en este proyecto, estamos contando esto que dimos en llamar: La receta de Petrona.

Idea original e investigación: Mirta Altmark y Miriam Simcovich

Dramaturgia: Claudia Stella

Narración: Mirta Altmark y Miriam Simcovich

Puesta en escena y Dirección: Claudia Stella

El domingo 30 a las 19.30hs llega “A cada chancho le llega su San Martín”.

En Hybris Anisakiasis todos trabajan. La cocina, la bacha y el salón son un pequeño mundo donde las jerarquías pesan tanto como en la sociedad que los rodea. Esta noche nada puede fallar: funcionarias, corporaciones y prensa llegan para cerrar un acuerdo decisivo. Afuera, todo brilla; adentro, la cocina arde. Una joven que mintió en su currículum intenta sostener su puesto mientras el equilibrio se rompe.

Este restaurante de lujo se convierte en metáfora de la sociedad: jerarquías, tensiones y secretos circulan entre cocina y salón en una noche donde nada puede salir mal. El trabajo, en apariencia invisible, se revela como campo de batalla.

Recomendada para mayores de 16 años.

Dramaturgia: Roberto Cervio

Intérpretes: Ángel Albuja, Victoria Di Cocco, Fryda Guerrero Calderón, Sheryl Juliana Demoya Conrado, Martin Parodi, Juan Manuel Quevedo y Julieta Robino

Dirección: Leandro Godoy

Entradas por Alternativa Teatral.