Ítaca Complejo Teatral, Humahuaca 4027, en el barrio de Almagro, tiene la siguiente programación en septiembre:

Lunes a las 20hs se presenta “La semana del diluvio”.

Una mujer llega a un pequeño hotel de provincia aislado por inundaciones justo el día que cierra por vacaciones.

La dueña a disgusto se apiada al verla descompensada, la mujer escapa de algo, su cuerpo se tensa al sonar el teléfono, parece que habita en un tiempo donde sus pesadillas no la dejan salir.

Mientras el hotel se transforma en un santuario, llega un hombre con veinte años de retraso y con fe de que el tiempo pueda detenerse.

El fantasma de una joven ronda sus vidas provocando que algo muy arraigado se rompa, cambie.

La dueña del hotel sabe acompañar a los que van a morir.

«La semana del diluvio» rescata a quien vive encerrado en un secreto callando su voz.

Autoría: Eva Hibernia

Actúan: Cecilia Chiarandini, Merceditas Elordi y Kevin Schiele

Música: Braian Arévalo

Dirección: Alejandro Giles

Los jueves a las 20.30hs llega “La moribunda”.

En una casa convertida en refugio, dos hermanas —Kara y Karen— sobreviven al encierro mientras su hermana mayor, Kiri, agoniza en el cuarto de arriba. Afuera, una guerra indeterminada; adentro, la descomposición de todo lo conocido. El dolor extremo dialoga con el universo de la fantasía protagonizado por vedettes, playas, melodramas y ópera.

Autoría: Humberto Tortonese y Alejandro Urdapilleta

Actuación: Darío Sernates y Juan Rutkus

Dirección: Malena Miramontes Boim

Los sábados a las 20.45hs es el turno de “Brotherhood”.

La obra interpela los vínculos de sangre, los expone, pone sobre la mesa las verdades personales más profundas, y nos cuenta siete visiones de los hechos, siente formas de ser hijo. “Brotherhood” es un momento en la vida de siete hermanos, el momento en que los padres comienzan su etapa de deterioro. Los siete enfrentarán la pérdida desde la vivencia que cada uno tuvo como hijo, desde los lugares que ocupan, sus propios miedos, egos, inseguridades, y vivencias. En “Brotherhood” la enfermedad y la muerte detonan lo establecido, la estructura, los roles, los lazos; y pondrá a prueba la fortaleza de la trama familiar. Todo lo sabido, y aquello de lo que no se habla, explotará ante ellos dejándolos expuestos a la intemperie emocional.  A veces, la sangre no tira; y por eso “Brotherhood” es el retrato de cada uno de nosotros.

Dramaturgia y Dirección: Anahí Ribeiro

Elenco: Julia Funari, María Forni, Alfredo Sánchez, Bárbara Majnemer, Agustín Corsi, Mariano Sacco y Pettu Salama

Los sábados a las 21hs se presenta 21hs “Palabras encadenadas”.

Un thriller psicológico donde los límites se vuelven difusos.

La verdad es falsificable. Los límites se vuelven difusos. La máscara se vuelve realidad. Locura y cordura se con-funden. Igual que víctima y victimario.

Con precisión quirúrgica, Galcerán estructura su obra milimétricamente, develando paso a paso, sin anticipar, los elementos que nos llevarán a tomar partido por uno o por otro.

Con personajes con una lógica de conductas que no reflejan aparentemente conductas lógicas, pero que en el devenir de la historia van cobrando sentido y nos obliga a cambiar de opinión.

Casi que no es tan importante su contenido, como su mecanismo y funcionamiento, que nos pone en cuestión nuestras propias creencias de cómo engañamos, somos engañados, creándonos una ficción de la que terminamos convencidos, hasta que descubrimos que es eso: una ficción.

Autoría: Jordi Galcerán

Actúan: Ernersto Falcke y Natalia Pascale

Dirección: Guillermo Ghio

Los domingos a las 12hs llega “¿Querés ser feliz o tener razón? – Mundo Shakespeare”.

Una obra inmersiva, no interactiva, de formato único.

La obra revive el mundo shakespeariano a través de la construcción de un universo laberíntico en el que veintiséis intérpretes encarnan personajes extraídos de distintas obras de William Shakespeare-

El espectáculo plantea un mundo dividido en dos: Montescos y Capuletos. Quien saca la entrada recibe la letra “M” (Montesco) o la letra “C” (Capuleto), entonces puede ver tres micromonólogos pertenecientes al universo que le tocó, al estilo de “elige tu propia aventura”. A su vez, hay situaciones que acontecen en un espacio común.

Les espectadores estarán en libre circulación y pueden comer y beber mientras transcurre la obra.

Idea, Dramaturgia y Dirección: Cecilia Propato

Actuación: Ivana Baldassarri, Inés Baum, Gustavo Böhm, Sandra Bolis, Gustavo Calo, Verónica Corizzo, Marcelo Cornu, Cecilia De Maggio, Silvia Dietrich, Patricia Leocata, Alan Llorente, Bautista Duarte, Juan Francisco Muñoz, Belén Napal, Larisa Novelli, Esteban Piñeyro, Guadalupe Prado, Natalia Rey, Lixsu Sadonio, Paulo San Martín, Luka Sancho, Alejo Tofé, Juan Pablo Tunich, Pablo Turchi y Fernando Velarde

Coreografía: Susana Szperling

Los a las 17hs será el turno de “Aquella máquina de coser… por el mundo adelante”.

“Aquella máquina de coser…por el mundo adelante” o “polo mundo adiante” (en gallego) cuenta retazos de la historia de dos inmigrantes gallegos que, por distintas razones, dejaron su aldea para venirse a Buenos Aires. Se le suma una máquina de coser, que también fue desterrada en circunstancias trágicas. Aquí formaron una familia y siguieron andando la vida. Intentaremos contar ese “andar” en un ir y venir de recuerdos. Una historia familiar enlazada con otras historias que, a su vez están atravesadas por una mayor, la que nos abarca a todos y a todas. También a la máquina de coser…

Autoría y Actuación: Mirta Mato

Montaje Dramatúrgico y Dirección General: Ana María Bovo

Los domingos a las 19.30hs se presenta “La Madonnita”.

“La Madonnita” transcurre a principios del siglo XX en un altillo caluroso de Parque Lezama. Un hombre saca fotos a su mujer y luego las comercializa entre la clase trabajadora inmigrante. La obra pone en primer plano la fricción entre deseo, sexo y poesía con todo el talento de la pluma de Kartun.

Malena M. Boim, su directora, declara: “el teatro siempre vuelve al público y en este caso reivindicando la vigencia de la obra de Kartun en una versión que, a través de grotesco criollo, convierte al drama en humor. La historia del fotógrafo, el comerciante y la modelo porno -presente en ´La Madonnita´- es la de muchos, que se repite, reversiona y manifiesta en otra Argentina.”

Dramaturgia: Mauricio Kartun

Actúan: Natalia Pascale, Fito Pérez y Darío Serantes

Música original: Matías De Stéfano Barbero

Dirección: Malena Miramontes Boim

Los viernes a las 20hs, desde el 18, llega “Traición”.

“Traición”, de Harold Pinter, narra el devenir de una relación adúltera entre una mujer y el mejor amigo de su marido durante siete años, durante los cuales el vínculo entre los tres inexorablemente se va modificando. La acción de la pieza está planteada en una cronología invertida que comienza en el año 1977 y culmina en 1968.

Traducción: Laura Cristal

Actúan: Ernesto Falcke, Natalia Pascale, Pablo Shinji y Matías Turina

Música original: Facundo Visca

Dirección general: Héctor Levy-Daniel

Entradas por Alternativa Teatral.