Ítaca Complejo Teatral, Humahuaca 4027, en el barrio de Almagro, tiene la siguiente programación en noviembre:
Los lunes a las 20hs se presenta “Solo…la felicidad de los demás…”.
Un escritor regresa a su país en el momento en que está sufriendo un bloqueo creativo. Busca refugio en la amistad pero los recuerdos de viejas relaciones son dolorosos y se aísla. Así descubre en la soledad un espacio para la reflexión y la autoexploración, donde puede encontrarse a sí mismo sin la presión de las opiniones ajenas. La soledad se convierte en una especie de crisálida donde se replantea su vida y busca una nueva forma de ser.
Adaptación teatral de “Ensam” de August Strindberg
Versión de Guillermo Ghio sobre una idea original de Marcelo Moncarz
Supervisión actoral Marcos Montes y Carlos Portaluppi
Actuación y Dirección: Guillermo Ghio
Voces en off: Celeste Cid y Carlos Portaluppi
Los sábados a las 20.30hs llega “Es tan largo el adiós. Sesión en espera”.
Tres personajes en un espacio despojado caminan en silencio, largamente. ¿Van hacia algún lugar? ¿Caminan para matar el tiempo?
Finalmente, la única mujer pide que alguien diga algo; entonces comienza el diálogo, cada personaje manifiesta lo que piensa, irrumpen las historias, los dolores; se detienen, dialogan… ¿se escuchan? Caminan, se vuelven a sentar. Esperan.
¿Esperan a alguien o esperan algo, que pase algo? ¿Será verdad que hay psicoanalistas que están reduciendo progresivamente el tiempo de la sesión? ¿Será verdad que la sesión se está transformando en una no-sesión, en un estar en espera?
Y lo más importante: ¿llegará finalmente quien todos esperan o sobrevendrá lo inesperado?
Autoría: Ana Rodríguez Arana
Actúan: Dana Basso, Pablo Bossi, Daniel Braguinsky y Alejandra Corral
Música original: Cecilia Candia
Dirección: Pablo Bossi y Ana Rodríguez Arana
Los domingos a las 12hs es el turno de “¿Querés ser feliz o tener razón? – Mundo Shakespeare”.
Una obra inmersiva, no interactiva, de formato único.
La obra revive el mundo shakespeariano a través de la construcción de un universo laberíntico en el que veintiséis intérpretes encarnan personajes extraídos de distintas obras de William Shakespeare-
El espectáculo plantea un mundo dividido en dos: Montescos y Capuletos. Quien saca la entrada recibe la letra “M” (Montesco) o la letra “C” (Capuleto), entonces puede ver tres micromonólogos pertenecientes al universo que le tocó, al estilo de “elige tu propia aventura”. A su vez, hay situaciones que acontecen en un espacio común.
Les espectadores estarán en libre circulación y pueden comer y beber mientras transcurre la obra.
Idea, Dramaturgia y Dirección: Cecilia Propato
Actuación: Ivana Baldassarri, Inés Baum, Gustavo Böhm, Sandra Bolis, Gustavo Calo, Verónica Corizzo, Marcelo Cornu, Cecilia De Maggio, Silvia Dietrich, Patricia Leocata, Alan Llorente, Bautista Duarte, Juan Francisco Muñoz, Belén Napal, Larisa Novelli, Esteban Piñeyro, Guadalupe Prado, Natalia Rey, Lixsu Sadonio, Paulo San Martín, Luka Sancho, Alejo Tofé, Juan Pablo Tunich, Pablo Turchi y Fernando Velarde
Coreografía: Susana Szperling
Los domingos a las 17hs se presenta “Aquella máquina de coser… por el mundo adelante”.
“Aquella máquina de coser…por el mundo adelante” o “polo mundo adiante” (en gallego) cuenta retazos de la historia de dos inmigrantes gallegos que, por distintas razones, dejaron su aldea para venirse a Buenos Aires. Se le suma una máquina de coser, que también fue desterrada en circunstancias trágicas. Aquí formaron una familia y siguieron andando la vida. Intentaremos contar ese “andar” en un ir y venir de recuerdos. Una historia familiar enlazada con otras historias que, a su vez están atravesadas por una mayor, la que nos abarca a todos y a todas. También a la máquina de coser…
Autoría y Actuación: Mirta Mato
Montaje Dramatúrgico y Dirección General: Ana María Bovo
Los domingos a las 19.30hs llega “La Madonnita”.
“La Madonnita” transcurre a principios del siglo XX en un altillo caluroso de Parque Lezama. Un hombre saca fotos a su mujer y luego las comercializa entre la clase trabajadora inmigrante. La obra pone en primer plano la fricción entre deseo, sexo y poesía con todo el talento de la pluma de Kartun.
Malena M. Boim, su directora, declara: “el teatro siempre vuelve al público y en este caso reivindicando la vigencia de la obra de Kartun en una versión que, a través de grotesco criollo, convierte al drama en humor. La historia del fotógrafo, el comerciante y la modelo porno -presente en ´La Madonnita´- es la de muchos, que se repite, reversiona y manifiesta en otra Argentina.”
Dramaturgia: Mauricio Kartun
Actúan: Natalia Pascale, Fito Pérez y Darío Serantes
Música original: Matías De Stéfano Barbero
Dirección: Malena Miramontes Boim
Los viernes, desde el 13, a las 20hs será el turno de “Traición”.
“Traición”, de Harold Pinter, narra el devenir de una relación adúltera entre una mujer y el mejor amigo de su marido durante siete años, durante los cuales el vínculo entre los tres inexorablemente se va modificando. La acción de la pieza está planteada en una cronología invertida que comienza en el año 1977 y culmina en 1968.
Traducción: Laura Cristal
Actúan: Ernesto Falcke, Natalia Pascale, Pablo Shinji y Matías Turina
Música original: Facundo Visca
Dirección general: Héctor Levy-Daniel
Entradas disponibles en Alternativa Teatral.
