En El Taller de Omar, Fitz Roy 1245, en el barrio de Chacarita, tiene los siguientes espectáculos, cursos y talleres en mayo:
Los viernes a las 22.30hs se presenta “No voy a estar cuando me vean”, de Jazmín Titiunik.
¿Quién soy yo? Yo soy otra. No voy a estar cuando me vean construye la ficción como un intento desesperado por estar en el presente. En una superposición de temporalidades ellas tres van a probar una y mil veces morir de sí mismas para dejar de ser ellas, tratar de ser ellas, transformarse en mamushkas rusas que como la obra dejan ver una capa debajo de la otra, convertirse en lo que fueron, en una voz que habla, en un texto sobre un cartel led e incluso en el público que está sentado ahí mismo.
Intérpretes: Julia Biscayart, Marina Zanollo, Jazmín Titiunik y Agostina Galarza.
Idea y Dirección: Jazmín Titiunik
Entradas por Alternativa Escena: https://publico.alternativateatral.com/entradas75161-no-voy-a-estar-cuando-me-vean?o=14
Los sábados a las 21hs llega “Tetralogía Chejov. Capítulo III: Ivanov”.
Nikolai Ivanov, terrateniente arruinado de una provincia de Rusia de fines del siglo 19 arrastra una vida penosa al convivir con su mujer moribunda, sus parientes inescrupulosos que viven bajo su protección, huyendo todas las noches a la casa de Sasha de quien está enamorado hasta que toma una decisión abrupta que cambia el rumbo de los acontecimientos.
Sobre Tetralogía Chejov: Antón Chéjov es el representante más destacado de la escuela realista rusa. Su dramaturgia es una de los más importantes aportes a la literatura universal y sus obras capitales tienen un denominador común: el declive económico de la aristocracia Rusia de fines del siglo XIX. Chéjov fusiona lo dramático lo cómico y lo lírico, nos hace leer entre líneas en acotaciones, pausas y cuadros de la naturaleza. Al mismo tiempo, existe una corriente subterránea de ideas y sentimientos en el drama interior de los protagonistas.
Nuestra propuesta, es intervenir sus 4 obras capitales (Tío Vania, El jardín de los Cerezos, Ivanov y La Gaviota) en lo que llamamos la «Tetralogía Chéjov». Investigamos su dramaturgia, sus acciones, su poética. Revisamos cómo penetra en los conflictos aparentemente superficiales de los personajes con una mirada de Gran Piedad hacia esos impresionistas.
Intérpretes: Carlos Scornik, Hilario Quinteros, Silvia Trawier, Romina Segui, Francisco Vocos, Ignacio Bruno, Christian Cominotti, Eliana Kern, Brenda Giulano, Oscar Sánchez, Fernando Fiszer, Rodrigo Colectivo y Walter Righetti.
Puesta en escena y Dirección: Carlos Scornik
Entradas por Alternativa Escena: https://www.alternativateatral.com/obra76159-tetralogia-chejov-capitulo-iii-ivanov
Los domingos a las 20hs será el turno de “La Muerte al Fin”.
La muerte al fin es una versión de “La Gaviota” de Antón Chéjov. Tanto los espectadores como los personajes son invitados a ver una obra de teatro, comer empanadas y tomar vino. Todos aman desesperadamente. Fracasan. El tiempo pasa y el amor sigue intacto. Solo les queda resistir y aprender a soportar el sufrimiento. O morir.
Actúan: Agustina Benedetelli, Céline Brasseur, Ana Caruso, Nicolás Giménez, Julieta Koop, Guido Losantos, Claudio Rangnau, Sebastián Villacorta y Francisco Vocos.
Dirección y puesta en escena: Wenceslao Tejerina.
Entradas por Alternativa Escena.
Talleres
Todos los inventos: laboratorio creativo de danza para chicxs.
La danza desde una mirada del cine. Invitamos a lxs chicxs a investigar el movimiento y el mundo escénico a través de la materialidad que el cine nos puede brindar: la mirada, el sonido, el tiempo, la luz, les otres y la imagen.
3, 4 y 5 años: Lunes 16.30 a 17.30hs, miércoles 17 a 18hs y jueves 16.30 a 17.30hs
6 a 11 años: Lunes 17.30 a 19.15hs, miércoles 18 a 19.45hs y jueves 17.30 a 19hs
Por @todoslosinventos
El Grupito: teatro, movimiento, música y creación para niñes y chiques de 3 a 12 años.
Un espacio para ser y hacer.
Una pequeña tribu que se reúne para alentar la creatividad y la producción colaborativa en el marco de los lenguajes escénicos (movimiento, teatro y música) promoviendo su protagonismo como hacedores de mensajes, historias, personajes, relatos y juegos.
El Grupito es un espacio para que los/as chicos/as desarrollen su expresión y su comunicación garantizando desde las prácticas corporales, la escucha atenta, la observación y la sensibilidad. Se alentará la motivación, la curiosidad, el deseo y la iniciativa.
En El Grupito nos reunimos, nos encontramos y expresamos desde nuestra verdadera esencia: la creadora.
Los encuentros se brindan en un marco de seguridad y confianza en donde se valora la singularidad, la identidad individual y la convivencia con otros.
3 a 6 años: martes 17.30 a 18.30hs
7 a 12 años: viernes 17.15 a 18.45hs
Por @denise.quetglas y @maxidebiasi
Las existencias menores: La experiencia perceptiva y el cuerpo ficción.
El abordaje del laboratorio se plantea a partir de la sensopercepción, la bioenergética, la investigación y la experimentación del cuerpo ficción. Se investigará una serie de ejes que tienen una duración aproximada de 4 encuentros cada uno, para poder observar el desarrollo en el tiempo de esas posibilidades.
La duración de cada encuentro es de 3 horas. La propuesta implica un proceso de experimentación e investigación que requiere de una profundidad en el abordaje que solo se habilita en la duración. Entonces, se busca en la primera parte de la clase, disponer el cuerpo hacia una experiencia perceptiva abierta, para acceder a un estado que permita dejar aparecer ese cuerpo ficción. Poder amplificar el campo de la danza más allá de las fronteras del movimiento: el modo en que ese cuerpo aparece en el tiempo es en sí mismo una poética y una danza.
Martes 19hs
Por @jazmintitiunik
A Moverla: investigación del movimiento
A moverla es un encuentro de entrenamiento físico e investigación del movimiento.
Desarrollamos una práctica de prueba constante, teniendo como objetivo potenciar y disponibilizar las estructuras del cuerpo. Investigar a través de procedimientos de la danza, una materia permeable y perceptiva.
Entrenar para fortalecer y calentar el sistema músculo esquelético de nuestro cuerpo, trabajando sobre un registro profundo y mecánico de las herramientas puestas en juego.
Invitamos a la resistencia y al cansancio, jugamos con ese pasaje para percibir los estados que nos genera, desde el entrenamiento físico concreto, hasta el desarrollo de la poética inagotable.
Nos preguntamos ¿Qué movemos cuando nos movemos? Bailar para darlo todo.
Lunes 10hs, miércoles 20hs y viernes 19hs
Por @_amoverla
Actuación y creación escénica
El taller se propone como un espacio de entrenamiento e investigación en la práctica de la actuación entendida como una actividad creadora de lo escénico. Nuestro trabajo se fundamenta en un entrenamiento centrado en la posibilidad de inventar la propia actuación, más que en la repetición de modelos ya establecidos. Nuestra propuesta pretende acercarnos a “estados de actuación”, zonas de producción de materia escénica inesperada. Desde el principio, asociaremos este entrenamiento al trabajo sobre materiales textuales específicos, previamente seleccionados para el grupo. Desde una relación dinámica, productiva y sensible con la palabra, usaremos este grupo de textos como fuente para investigar nuestras inventivas actorales. Involucrarse personalmente con un texto les permitirá a les actores entrenar desafíos actorales y problemáticas específicas y actuales en relación a su propio proceso de formación/ investigación, además de forzar sus capacidades inventivas como creadores.
Jueves 19hs
Por @vicoroland
Formación en terapia bioenergética
El entender es útil mas cuando se aúnan el entender y la vivencia sentida de eso, aparece una comprensión. La comprensión nutre y así estimula un movimiento espiralado de crecimiento evolutivo.
Jueves 10hs
Por @orlandozaslavsky y equipo
Bioenergética
Ampliar la respiración, habitar nuestro cuerpo, permitirnos sentir y expresar quienes somos.
Experimentar la red, ser con otros, ampliar el registro sobre nosotros mismos y nuestras potencialidades.
Abrirnos a nuevas maneras de estar en el mundo.
Miércoles 10hs
Por @pedrozambrelli y @marinakohangrupos
La práctica
El objetivo es brindar herramientas técnicas específicas para desarrollar y profundizar las capacidades de movimiento y de exploración.
El trabajo es inclusivo para todos los niveles, ya que las herramientas que se comparten pueden abarcarse desde la experiencia que tenga cada persona. Desde el respeto a lo individual, no empujo ni pretendo un resultado específico sino que invito a tener una experiencia empática que esté ligada al placer en el hacer y por la investigación.
Utilizo la exploración como un medio para integrar, dinamizar y probar las herramientas técnicas en diálogo con las propias posibilidades y lenguajes.
Propongo una metodología concreta que se puede aprender y aplicar a la investigación técnica de cualquier disciplina como asi también al área de la creación artística. Parte de esta metodología plantea estrategias para poder generar autogestión e independencia para el desarrollo de prácticas personales.
La propuesta se adapta y la información que se comparte se organiza especialmente para los distintos formatos de cursos.
Martes 13.30 a 15.30hs
Por @lucia.toker
Entrenamiento Actoral
El entrenamiento que les propongo apunta a que puedan ordenar su actuación, reconozcan las decisiones que toman y las conviertan en herramientas técnicas. Bailar, improvisar, ganar técnica vocal y trabajar con textos son las cuatro columnas de este entrenamiento.
Lunes 19.30 a 22.30hs
Por @fran.ure
Hacer cuerpo lo imposible
Hacer cuerpo lo imposible es un espacio de exploración desde, sobre y con el cuerpo y el movimiento. El espacio propone un lugar sin bordes para la prueba de las ficciones corporales. Armando ficciones desarmamos las formas, hacemos zoom en los detalles, esperamos que el movimiento acontezca, siguiendo el camino, siguiendo el rastro, sin prisa, sin llegada, en el recorrido continuo.
Lunes y miércoles de 12.30 a 14.30hs
Por @bicho_agg
Lalivre movimiento sentido
Una búsqueda del lenguaje y poética corporal única de cada participante. Una invitación de encuentro para re-conectarnos con el movimiento libre desde la multidimensionalidad de nuestros seres: (físico, mental, energético y emocional.)
Los ejes que atraviesan esta práctica de movimiento expresivo son: el cuerpo, la creatividad y la comunicación.
Nuestro objetivo: acercarnos a la energía vital creativa, desde el goce, deseo, placer. Descubrirnos en la exploración sensible y compartida del propio cuerpo y del cuerpo colectivo.
Absolutamente todas las personas, con y sin experiencia en prácticas expresivas o de movimiento, pueden participar de las mismas, yendo cada quien a su ritmo.
Martes de 10 a 11.30hs
Por @denise.quetglas y @claren_brennen
