Ítaca Complejo Teatral, Humahuaca 4027, en el barrio de Almagro, tiene la siguiente programación en mayo:
Los martes a las 20hs se presenta “Gayola en París”.
Serafín tiene un sueño recurrente, en el que la gloria lo rodea y le devuelve sus mejores conquistas. Pero cuando despierta se encuentra solo, entre cuatro paredes herméticas que guardan con él un pasado de colores intensos, que se vuelven opacos cuando asoma el recuerdo de la victoria perdida, dominada y vencida por el engaño. Él ansía que esos tiempos de gloria regresen con la libertad, empapados de tango, nostalgia y guantes de box.
Dramaturgia: Pamela Jordan
Intérprete: Patricio Coutoune
Música original: Fernando Nazar
Dirección: Pablo Gorlero
Los jueves a las 20hs llega “Memoria de un crepúsculo”.
25 años después de una única y lejana aventura, Magui y Juan vuelven a encontrarse. Ella, exitosa en los medios; él, dueño de una modesta empresa de jardinería. Dos vidas distintas, un mismo pasado.
El reencuentro enciende la ilusión de una segunda oportunidad. Pero cuando todo parece posible, una confesión inesperada irrumpe y revela un episodio oscuro que nunca salió a la luz. Entre lo que fue y lo que pudo haber sido, Magui y Juan se enfrentan a ese instante perdido en el que, tal vez, todo era posible.
Autor: Stephen Belber
Adaptación: Giles / Elordi
Intérpretes: Cecilia Chiarandini y Alejandro Giles.
Música original: Braian Arévalo
Dirección: Merceditas Elordi
Los jueves a las 20.30hs es el turno de “La moribunda”.
En una casa convertida en refugio, dos hermanas —Kara y Karen— sobreviven al encierro mientras su hermana mayor, Kiri, agoniza en el cuarto de arriba. Afuera, una guerra indeterminada; adentro, la descomposición de todo lo conocido. El dolor extremo dialoga con el universo de la fantasía protagonizado por vedettes, playas, melodramas y ópera.
Autoría: Humberto Tortonese y Alejandro Urdapilleta
Actuación: Darío Sernates y Juan Rutkus
Dirección: Malena Miramontes Boim
Los viernes a las 20.15hs se presenta “52 Minutos con Borges” un espectáculo teatral creado a partir de textos originales del gran escritor argentino del gran escritor argentino.
Los parpados bien apretados y la frente erguida en la noche abovedada. Ese es el lugar donde reina una mitología de tiempos transversales; de fundaciones pretéritas; de arte poética y de anécdotas contadas por otros. En su devenir se configura un relato escénico multiforme que pretende acercarnos a la otra versión de Proteo: Los parpados bien apretados y la frente erguida en la noche abovedada.
Ese es el lugar donde reina una mitología de tiempos transversales; de fundaciones pretéritas; de arte poética y de anécdotas contadas por otros. En su devenir se configura un relato escénico multiforme que pretende acercarnos al universo del gran escritor argentino.
Texto: Jorge Luis Borges
Versión: Alejandro Faggioni
Intérpretes y Dirección: Pablo Cominassi, Alejandro Faggioni y Ernesto Falcke
Los domingos a las 12hs llega “¿Querés ser feliz o tener razón? – Mundo Shakespeare”.
Una obra inmersiva, no interactiva, de formato único.
La obra revive el mundo shakespeariano a través de la construcción de un universo laberíntico en el que veintiséis intérpretes encarnan personajes extraídos de distintas obras de William Shakespeare-
El espectáculo plantea un mundo dividido en dos: Montescos y Capuletos. Quien saca la entrada recibe la letra “M” (Montesco) o la letra “C” (Capuleto), entonces puede ver tres micromonólogos pertenecientes al universo que le tocó, al estilo de “elige tu propia aventura”. A su vez, hay situaciones que acontecen en un espacio común.
Les espectadores estarán en libre circulación y pueden comer y beber mientras transcurre la obra.
Idea, Dramaturgia y Dirección: Cecilia Propato
Actuación: Ivana Baldassarri, Inés Baum, Gustavo Böhm, Sandra Bolis, Gustavo Calo, Verónica Corizzo, Marcelo Cornu, Cecilia De Maggio, Silvia Dietrich, Patricia Leocata, Alan Llorente, Bautista Duarte, Juan Francisco Muñoz, Belén Napal, Larisa Novelli, Esteban Piñeyro, Guadalupe Prado, Natalia Rey, Lixsu Sadonio, Paulo San Martín, Luka Sancho, Alejo Tofé, Juan Pablo Tunich, Pablo Turchi y Fernando Velarde
Coreografía: Susana Szperling
Los domingos a las 19.30hs es el turno de “La Madonnita”.
“La Madonnita” transcurre a principios del siglo XX en un altillo caluroso de Parque Lezama. Un hombre saca fotos a su mujer y luego las comercializa entre la clase trabajadora inmigrante. La obra pone en primer plano la fricción entre deseo, sexo y poesía con todo el talento de la pluma de Kartun.
Malena M. Boim, su directora, declara: “el teatro siempre vuelve al público y en este caso reivindicando la vigencia de la obra de Kartun en una versión que, a través de grotesco criollo, convierte al drama en humor. La historia del fotógrafo, el comerciante y la modelo porno -presente en ´La Madonnita´- es la de muchos, que se repite, reversiona y manifiesta en otra Argentina.”
Dramaturgia: Mauricio Kartun
Actúan: Natalia Pascale, Fito Pérez y Darío Serantes
Música original: Matías De Stéfano Barbero
Dirección: Malena Miramontes Boim
El viernes 8 a las 20hs estrena “Basta Clara”.
Una obra que invita a la inmersión en la mente de una mujer atrapada en su propia cabeza. La pieza explora el vínculo complejo y traumático de dos hermanas, Amelia y Clara, quienes han construido un mundo propio mimetizado en el encierro y la dominación.
A través de una estética construida a partir de la investigación emocional y el uso de capas en la actuación, la obra nos muestra el intento de Clara por llegar a la verdad para poder seguir viviendo, dejando atrás una asfixiante relación de dependencia.
Clara intenta llegar a la verdad para poder seguir viviendo, dejando atrás una asfixiante relación con su hermana. Solas y dependientes, han construido un mundo propio, mimetizadas en el encierro y la dominación. «¡Basta, Clara!» propone la inmersión en la mente de una mujer atrapada en su propia cabeza.
Actúan: Soraya Abdul y Silvina Bailo
Dirección: Nélida Prieto e Ignacio Quesada
Funciones: viernes a las 20hs
El sábado 9 de mayo a las 17.30hs reestrena «Marúnica -reportaje a una pintora española”.
Palabra, imagen y movimiento en un retrato vanguardista y contracultural. “Marúnica-reportaje a una pintora española” va al rescate de la vida y la obra de Maruja Mallo, marginada artista gallega del surrealismo, que desarrolló una obra que supo atravesar diversos estilos a lo largo de su vida en España y en Argentina. La clave del sentido del espectáculo consiste en aludir al carácter evanescente de la trascendencia artística.
La pintora Maruja Mallo es representada en escena a partir de la creación de dos momentos de su vida: la pintora en su juventud y en su vejez, acompañada en algunas situaciones por un títere animado por la misma intérprete. La puesta en escena de Ana Alvarado incluye aspectos visuales y multimediales creados por la artista Romina Larroca que permiten aportar a la escena una reflexión sobre la obra de la pintora y reflejar su trabajo como artista.
Texto y actuación: Cecilia Hopkins
Dirección: Ana Alvarado
Funciones: sábados 17.30hs
Entradas por Alternativa Teatral.
