Moscú Teatro, Juan Ramírez de Velasco 535, en el barrio de Villa Crespo, tiene la siguiente programación en noviembre:
Los miércoles 5 y 11 a las 20.30hs y el domingo 29 a las 18hs se presenta “La intérprete”.
Antonia está maldita.
Se lo vaticinó su madre una tarde cuando volvía de la escuela.
Ahora está encerrada en un país remoto en medio de una gira como intérprete .
Se la acusa de matar al presidente, pero ella solo se dedicó a amar y a traducir.
Dramaturgia y Dirección: Francisco Lumerman
Actúa: Eleonora Wexler
Música original: Guadalupe Otheguy
Los sábados a las 19hs llega “Una semana más”.
Dos hombres se encuentran por azar en una casa de rehabilitación para alcohólicos en algún lugar de la provincia de Buenos Aires. No están obligados a quedarse. Pronto va a ser año nuevo y quisieran irse a sus casas y estar con sus mujeres o sus hijos, pero saben por qué están ahí. Mientras intentan estar mejor, la amistad marginal se vuelve esperanza. Necesitan suerte pero, ¿cuánto más van a quedarse? ¿Cuánto tiempo es una semana más?
Dramaturgia: Lisandro Penelas
Actúan: Nacho Gracia, Francisco Lumerman y Lisandro Penelas
Música: Nacho Gracia
Dirección: Ana Scannapieco
Los sábados a las 21.30hs es el turno de “El amor es un bien”.
A partir de Tío Vania, de Anton Chejov.
Sonia y su tío Iván viven en Carmen de Patagones, un pueblo del sur del país. Tienen un hostel en el que viven y trabajan, y además ensayan para sus recitales. El único huésped se llama Pablo, un médico joven que no sabe hasta cuándo va a quedarse.
Con la llegada de Alejandro -padre de Sonia- y su nueva mujer Elena, la convivencia empieza a incomodar.
Cinco vidas a la deriva entre canciones, dulces caseros y fracking; y una pregunta implícita: ¿Pueden hacer otra cosa?
¿Podemos hacer otra cosa del mundo?
Que las generaciones futuras alcancen la felicidad: pero, eso si, sin dejar de preguntarse qué ideales tuvieron sus antepasados, en nombre de que sufrían.
Cuaderno de notas, Anton Chejov
Dramaturgia y Dirección: Francisco Lumerman
Actúan: Manuela Amosa, Jose Escobar, Diego Faturos, Jorge Fernández Román, Nacho Gracia, Julieta Timossi y Rosario Muma Varela
El domingo 8 a las 20hs se presenta “P.A.P.E.L. (Proyecto Atemporal de Producción de Escritura Libre)”.
Año 2622: El contacto físico es un recuerdo borroso y el papel, una reliquia prohibida. En un mundo donde no se permite el trabajo manual, la gente vive en cubículos y todo se hace digitalmente. Y al no usarse las manos, tampoco se usa demasiado el resto del cuerpo…
En busca de recuperar algunas de estas costumbres perdidas del siglo XX, un grupo de nostálgicos rebeldes ha creado un espacio clandestino. No están seguros de cómo era el pasado, pero hacen un esfuerzo para salir de la alienación del presente.
Todo empieza a tambalear cuando el afuera irrumpe en su pequeña isla de recuerdos y los revolucionarios deberán elegir cuál es su verdadera lucha.
P.A.P.E.L narra con humor y extrañeza una nostalgia por lo artesanal y lo humano en un futuro de profunda soledad digital.
Dramaturgia: Emiliano Maitía
Actúan: Brenda Crets, Lucía Dantin, Leandro Hernán Flores, Florencia Paola Fuhrmann, Sergio Gutiérrez, Gaspar Hernández, Ania Llado Copley, Graciela Mangani, Lola Navarro y Victoria Belén Rodríguez
Dirección: Lali Fischer
El domingo 15 a las 21hs llega “La memoria que somos”.
Mariana y Corina son amigas. Son actrices. Ellas se preguntan ¿qué es la memoria? Ensayando respuestas construyeron esta obra:
Dos amigas que tienen por tradición festejar juntas la navidad. Este año una de ellas no logra encontrar la receta de LA PERIQUITA, una torta que aprendió a hacer de su abuela y que sólo se hace en esa fecha. En el intento de ir a buscar a la memoria la receta familiar, las amigas juegan a ser otras: las niñas, sus madres, sus padres, sus abuelas.
Un sentido retrato de época.
Un modo de unir con hilos de oro los fragmentos de lo vivido.
Dramaturgia: Compañía Las Berlinesas
Intérpretes: Mariana Del Pozo y Corina Sztryk
Dirección: Lali Fischer y Luciana Taverna
Los domingos 15 y 22 a las 19.30hs es el turno de “La heladería”.
Ana -nieta del fundador de la heladería Scannapieco- está buscando la receta del helado de limón que comía en su infancia. En un viaje onírico y teatral entre frutas, chocolate y dulce de leche, descubrirá el legado que la une a esa forma de hacer helado, que es en el fondo una manera de mirar la vida: la pasión, la importancia de los vínculos y el valor de lo auténtico en lo que uno hace.
Dramaturgia: Ana Scannapieco
Actúan: Pablo Fusco, Boy Olmi y Ana Scannapieco
Dirección: Lisandro Penelas
Entradas por Alternativa Teatral.
